Таймкоды к видео: 00:31 — как найти идею
01:14 — адаптация идеи на примере фильмов и мультиков
03:17 — Тарантино — король переосмысления идей и чужих референсов
06:05 — три этапа реализации идей: первый этап — копирование
06:36 — как анализировать съемку и по каким аспектам (10 пунктов)
08:08 — второй этап: интеграция идей, адаптация
09:50 — третий этап: переосмысление идей
12:25 — категории идей (12 типов съёмок)
15:42 — первое правило: сохранять идеи и понравившиеся референсы
17:06 — второе правило: следить за тем, какие идеи вы коллекционируете
17:46 — третье правило: не копировать у одного автора
18:22 — четвёртое правило: всегда снимать то, что сами хотели бы видеть
18:58 — пятое правило: не ограничивать себя одним стилем или проектом
19:16 — шестое правило: всегда создавайте себе препятствие и ограничения
Краткий конспект:Как найти идею?Вдохновиться можно чем угодно. И для того, чтобы придумать идею, часто нужно переработать или переосмыслить что-то старое.
Чем больше у вас библиотека визуальных образов — тем больше у вас материала, который можно переосмыслить и на который можно делать отсылки. А значит, тем больше у вас примеров самого переосмысления — то есть примеров того, как это делают современные авторы. Проще говоря: если исходной точкой будут не попсовые, не банальные референсы — и итог их переосмысления получится более интересным, чем если референсы у вас будут общеизвестные.
Резюмируя: нужно много смотреть, чтобы развивать разностороннюю насмотренность в фотографии, кино, живописи и другом визуальном искусстве. А также все просмотренные работы нужно анализировать и разбирать по кусочкам, чтобы понимать, из чего они состоят и как в них все построено. Тогда мы сможем соединять разные части чужих работ в своих, делать отсылки и цитаты на другие работы, переосмыслять другие визуальные образы.
Чтобы научиться замечать идеи и начать ими думать, нам надо пройти
3 этапа:
1 ЭТАП: КОПИРОВАНИЕ И АНАЛИЗ ИДЕИ Копирование помогает учиться анализировать работы и раскладывать их на составляющие.
Копировать можно, но только в одном случае — если вы находитесь на этапе начального обучения. И только, если вы открыто заявляете, что скопировали чью-то работу — это будет являться хорошим тоном, ведь без подписи авторства референса вы будете заниматься плагиатом.
Как анализировать съемки? Для этого нужно смотреть на все составляющие фотосессии:
- 1. Какая общая идея и посыл у этой съемки
- 2. Модель — кто является героем съемки, почему именно она
- 3. Одежда модели — как этот образ раскрывает общую идею съемки и героя
- 4. Макияж и прическа модели — как они дополняют и подчеркивают образ
- 5. Локация съемки — почему выбрана именно она, и как она раскрывает идею фотосессии
- 6. Свет на снимках — почему именно он, и какое настроение он дает
- 7. Позы модели — в динамике или в статике, что добавляют эти позы кадрам
- 8. Композиционные приемы на кадрах — как расположены объекты на фото, какой смысл это добавляет в кадр
- 9. Стилистика кадров — важно анализировать, какие референсы могли быть использованы для этой съемки, какие отсылки или цитаты мы замечаем
- 10. Какой цвет и какая обработка использована в итоговой фотосессии — и как этот цвет влияет на настроение снимков
2 ЭТАП: ИНТЕГРАЦИЯ ИДЕИ Ваша задача — добавлять в любое произведение себя и свое видение. Поэтому на втором этапе мы берем кусочки идей из работ разных авторов и… соединяем и улучшаем их на свой лад. Этот этап является одним из самых важных — ведь с помощью него вы можете попробовать разные стили и понять, что нравится именно вам! Чем больше вы учитесь миксовать разные идеи в одну, вашу, тем больше у вас вырабатывается навык переосмысления идей.
3 ЭТАП: ПЕРЕОСМЫСЛЕНИЕ ИДЕИ Вы начнете создавать идеи на основе уже имеющейся библиотеки в вашей голове. Библиотека в вашей голове наполняется до должного уровня так, что вы начинаете анализировать все на постоянной основе, все, что входит в ваше поле зрения. Мозг будет иметь доступ к обширной базе, внутри которой уже на автомате генерируются связки между разными идеями — выдавая в итоге новые комбинации.
Сами идеи я разделяю на несколько общих категорий:
- 1. Переосмысление из одного формата в другой.
- 2. Рассказать историю про героя.
- 3. Рассказать про место.
- 4. Рассказать про событие.
- 5. Рассказать про эпоху.
- 6. Рассказать про субкультуру.
- 7. Про историю из своей жизни или из своей культуры.
- 8. Рассказать про то, что волнует и вызывает эмоции у вас.
- 9. Провести съемку-исследование на какую-то тему.
- 10. Показать привычную тему в неожиданном формате.
- 11. Соединить несколько идей воедино.
- 12. Создать себе ограничение в съемке.
ВАЖНЫЕ ПРАВИЛА 1. Всегда сохраняйте понравившиеся вам идеи, фотографии и любые визуальные референсы:
— Сохранения в Инстаграм. Очень удобно разделять по папкам
— Сохраненные сообщения в Телеграм
— Мудборды на Pinterest
2. Следите за тем, какие идеи вы коллекционируете. Мусор на входе дает мусор на выходе.
3. Не копируйте только у одного автора. Вы рискуете не просто развить свои навыки, но и скопировать постоянный стиль! Если вы берете чью-то работу в качестве референса, всегда миксуйте это с другими работами других авторов!
4. Всегда снимайте то, что сами хотели бы видеть. Важно делать то, что нравится именно вам. Как понять, что именно вам нравится? Пробовать и копировать. Когда разобрались — стараться делать только то, что приносит удовольствие.
5. На начальном этапе не ограничивайте себя одним стилем и проектом. Метаться — более чем нормально, не бойтесь этого.
6. С другой стороны — всегда создавайте себе препятствия и ограничения. Удивительно, но факт — ограничения дают свободу выражению и вытаскивают из нас самые интересные идеи!